本书是在我国高校写作教育亟待改革的大背景之下，以创意写作的学科视野编撰，旨在打通“文学写作”与“应用写作”、整合教育理念与写作训练、真正实现“可教”“可学”的写作教材。教材分为“文学写作篇”与“应用写作篇”两册。本册探讨了文学创作教学和作家培养的具体路径。全书共分六章：第一章概述了创意写作在美国的兴起、全球化传播以及在中国的本土化实践状况。第二章概述了创意写作的学科视野、理论基础和教学方法。本章涵盖对英语国家创意写作发展的大量调研成果，许多内容属首次发表。第三至六章，分别选取“故事与小说”“小品与电影剧本”“非虚构文学与散文”“自由诗与歌词”等具体文体，充分探讨了其原理和写作技巧。其间借鉴了传统形态学、叙事学等理论，又力图走出它们的视野，从创意写作学角度探讨该文体“是什么”“好的作品是什么样子”“怎么样写出类似的作品”。在体例上，教材充分体现了可操作性和创新性：文体章节均包括“文体界说”“文体特征”“写作要点”“写作训练”和“延展阅读”五个环节。将“特征”和“要点”分开，是因为我们相信，好的画师在画室里不会对着学生说：“看，这就是葫芦，你们依葫芦画瓢吧。”而是要告诉学生应该从哪里下笔、如何形成完整的结构。“延展阅读”环节提供了丰富的补充资料、具有可操作性的训练方案，以加深对相关章节的理解。这一部分有文字、图片、网络链接，读者可利用手机等终端扫描二维码阅读。“隐形文本”与“显形文本”并重，也是本书的一大特色。